Александр Панкратов-Чёрный

Игорь Скляр

Пётр Щербаков

Николай Аверюшкин

Елена Цыплакова

Лариса Долина

Лучший
музыкальный отечественный фильм по опросу журнала
"Советский экран»

1984год

1984год

Диплом за лучший комедийный фильм на
III Всесоюзной
неделе-смотре
работ молодых кинематографистов
в Кишиневе

Специальный приз жюри
на IV фестивале молодых кинематографистов Москвы
за талантливое решение молодежной темы
и приз за лучшее исполнение женских ролей Е. Цыплаковой

Серебряная медаль
на МКФ
фильмов
о джазе
в Лодзи Польша

1984 год

1983 год

Специальный приз жюри МКФ музыкальных
фильмов
в Гренобле
Франция

1983 год

1986 год

Премия
Ленинского комсомола
за развитие жанра музыкальной
комедии

Студент Одесского музыкального техникума Костя Иванов увлекается джазом, за что его исключают из техникума. Он решает создать свой джаз-банд и привлекает двух друзей-музыкантов — Степу Грушко и Жору Рябова.
Первое выступление заканчивается потасовкой со зрителями, из-за чего Степа и Жора уходят. Тогда появляются два «джентльмена», которые предлагают группе выступить на вечеринке у «Папы» — известного вора. После выступления музыканты попадают в полицейскую камеру.
Там они знакомятся с Иваном Ивановичем Бавуриным, саксофонистом, который раньше играл в Преображенском полку и необходим Косте для полноценного джазового оркестра. Вместе с Иваном Ивановичем группа отправляется в Москву, но обнаруживает, что там уже работает успешный джазовый оркестр.
Костя пытается нанять известную международную джазовую певицу Клементину Фернандес, но группа теряет и певицу, и свои последние средства. Прослушивание перед комиссией за разрешение выступить в саду «Эрмитаж» также проваливается, получив резкую критику со стороны руководителя оркестра Орлова.
В отчаянии барабанщик и саксофонист Кости вспоминают, что он однажды упомянул капитана-теоретика джаза из Ленинграда по фамилии Колбаскин. Они находят человека, который готов выдать себя за Колбаскина, но в последний момент понимают, что настоящая фамилия капитана — Колбасьев.
В конце концов группу принимает глава Ассоциации пролетарских музыкантов, энтузиаст джаза. Надежды возрастают с приездом подруги Кости из Одессы, Кати, но вскоре она уезжает, не уверенная ни в перспективах группы, ни в любви Кости.
В 1928 году джаз в Советской России объявляют «вне закона». Но на концерт группы заблаговременно приглашают настоящего капитана Колбасьева.
В эпилоге, в 1982 году, постаревшие друзья, ныне прославленные музыканты, выступают перед большой аудиторией в киноконцертном зале «Октябрь» в Москве.

«Мы из джаза» — советская музыкальная комедия 1983 года режиссёра Карена Шахназарова по совместному сценарию с Александром Бородянским. Снят Творческим объединением комедийных и музыкальных фильмов киностудии «Мосфильм» осенью 1982 года.
Режиссёр Карен Шахназаров задумывал снять музыкальную комедию о молодом Леониде Утёсове. Он позвонил Утёсову, но певец сказал «нечего про это фильм снимать» и отказался общаться. Режиссёр долго не мог понять в чём дело, пока не выяснил, что Утёсов не был классическим джазменом и сложно относился к тому, что его воспринимали именно как создателя русского джаза. На самом деле его музыка была копией с американских мюзик-холлов 20-х — 30-х годов. Он даже не знал нот, хотя играл на множестве инструментов, прекрасно пел и дирижировал оркестром.
Действие картины разворачивается в 1926 году, во времена НЭПа, когда пришедшая на советскую землю афроамериканская музыка начинает обретать настоящую популярность.
По словам режиссёра Карена Шахназарова, работая над сценарием, они старались с Александром Бородянским подробнее узнать о периоде середины 20-х годов, когда в СССР появились первые джазовые коллективы. Создателям помогла книга Алексея Баташева «Советский джаз».
Прототипом главного героя — Кости Иванова, стал пианист и композитор, основатель одного из первых джазовых ансамблей в СССР — Александр Варламов.
В 1930-1940-е годы он собрал первую в СССР группу музыкантов-импровизаторов, руководил несколькими джаз-оркестрами, Шахназаров и Бородянский ездили к нему, и он рассказывал истории о советских джазменах, которые нашли отражение в фильме. Джазовый музыкант Александр Варламов помог придумать сюжет с американской оперной певицей, которая приехала в СССР совершенствовать своё искусство. Это был реальный случай из его жизни, он сотрудничал с американской чернокожей певицей Целестиной Коол. Хотя есть предположение что прототипом персонажа была чернокожая американская певица по имени Коретта Альфред, которая училась в московской консерватории и пела джаз.
Кубинскую певицу Клементину Фернандес сыграла Лариса Долина. Певица несколько лет работала с Анатолием Кроллом, композитором картины, в его оркестре «Современник».
В фильме музыкальный теоретик Сергей Адамович Колбасьев — реальная личность. Он был морским офицером, изобретателем и энтузиастом джаза. Коллекционировал пластинки, вёл передачи о джазе и был консультантом молодёжного джаз-оркестра. Колбасьев собрал огромную коллекцию пластинок,
а в его квартире собирались почти все первые советские джазмены. Судьба ценителя джаза сложилась трагически. По некоторым данным он был расстрелян, по другим считается, что погиб в лагерях. В фильме капитана Колбасьева сыграл мультипликатор Виталий Бобров.
Для того, чтобы музыканты в фильме выглядели правдоподобно, актёрам пришлось научиться владеть музыкальными инструментами. Специально для этого Шахназаров нанял профессиональных музыкальных репетиторов.
Музыку к фильму написал известный советский и российский пианист и композитор Анатолий Кролл. В фильме использовано много джазовой музыки в исполнении эстрадного оркестра «Современник» под его управлением и архивные записи 1920-х годов. А песни «Старый рояль» и «Спасибо, музыка», ставшие настоящими хитами, были созданы Марком Минковым на стихи Дмитрия Иванова.
На «Мосфильм» была подана заявка «Джаз на повороте», которая затем трансформировалась в сценарий «Оркестр-переполох», воплотившийся в фильм «Мы из джаза». Сценарий фильма неоднократно переписывался. Всего, по разным версиям, было написано от 8 до 15 вариантов - многие моменты не нравились худсовету. На съёмки фильма выделили минимальное количество времени и небольшой бюджет. И мало кто ожидал, что творение начинающих кинематографистов окажется столь успешным.
В широкий прокат картина вышла 6 июня 1983 года. Телевизионная премьера фильма состоялась 29 июня 1986 года. Фильм стал лидером по кассовым сборам среди советских полнометражных фильмов, за год проката его посмотрело 17,1 миллионов зрителей, картину закупили для просмотра 46 стран.
В каждом кадре этой зрелищной музыкальной комедии видна раскованность, импровизация режиссера и актерского ансамбля, самозабвенная увлеченность авторов легендарной атмосферой времен зарождения отечественного джаза.
В 2001 году фильм был полностью отреставрирован киновидеообъединением «Крупный план» совместно с компанией «Крупный план диджитэл». Материалы для реставрации были предоставлены Госфильмофондом России. Результат был выпущен на DVD в 2002 году и дополнен 20-минутным интервью с Шахназаровым. В 2010 году компания «Цифровой элемент» совместно с киноконцерном «Мосфильм» заново покадрово оцифровала фильм с исходного негатива и отреставрировала под формат высокой чёткости. В 2018 году «Крупный план» выпустил коллекционное издание фильма из серии «Полная реставрация изображения и звука». В июле 2021 года «Мосфильм» обновил качество фильма до разрешения 4K. Цифровая реставрация изображения и звука была выполнена самим киноконцерном.

К выбору актеров на главные роли режиссер Карен Шахназаров подошел со всей серьезностью, рассматривая на одну роль сразу по несколько кандидатов и подчас отказывая даже именитым артистам.
На роль Кости Иванова изначально пробовались Дмитрий Харатьян, Сергей Маковецкий, Андрей Ильин. Игорь Скляр в это время снимался в соседнем павильоне и однажды столкнулся с режиссёром Шахназаровым, который вспомнил его работу в фильме «Только в мюзик-холле» и сразу предложил попробоваться на главную роль. И его утвердили. Сегодня он продолжает сниматься в кино и сериалах, а также выступает с джазовым коллективом.
На роль Степана пробовались Николай Ерёменко и Леонид Ярмольник, но режиссёр остановил свой выбор на тогда неизвестном, но очень органичном Александре
Панкратове-Чёрном. Для Александра Панкратова-Чёрного съёмки в музыкальной комедии были серьёзным испытанием. У актёра отсутствовал музыкальный слух, и он с трудом попадал
в фонограмму — а его герой пел и играл на банджо. Из-за волнения Панкратов-Чёрный пережил микроинфаркт, поэтому директор фильма Владимир Клименко распорядился, чтобы на площадке дежурила машина скорой помощи. Эту роль актер считает самой любимой в карьере. А их у него насчитывается более ста. Сегодня он по-прежнему востребован как актер.
На главную женскую роль Шахназаров пробовал Любовь Полищук и Ирину Понаровскую, но досталась она совсем ещё юной Елене Цыплаковой. Свою кинокарьеру девушка начала в 15 лет, в фильмографии актрисы много известных картин.
Ларису Долину для того, чтобы она могла сыграть чернокожую певицу, гримировали 6 часов с использованием 12 разных оттенков. Во время съёмок Долина была на шестом месяце беременности и находилась в больнице. Каждый день туда за ней приезжала машина "Мосфильма", чтобы отвезти на съёмки. Врачи соглашались отпустить Долину только под личную расписку Карена Шахназарова. Певица до сих пор со смехом и ужасом вспоминает, как ей пришлось при работе над основной сценой спускаться по практически вертикальной лестнице на высоких каблуках, причём нужно было смотреть не под ноги, а только в камеру.
Николая Аверюшкина на роль барабанщика Жоры нашли совершенно случайно: Шахназаров пришёл на дипломный спектакль в музыкальное училище имени Октябрьской революции и встретил Николая, который показался ему невероятно смешным, и спросил, умеет ли он играть на барабанах. Аверюшкин соврал, что прекрасно играет на барабанах. Более чем за 40 лет кинокарьеры он сыграл множество ролей в фильмах и сериалах.
Саксофониста Ивана Ивановича Бавурина сыграл Пётр Щербаков. Коллеги и режиссеры характеризовали его манеру игры как сдержанную и неброскую, однако отмечали сильный темперамент, который редко выплескивался наружу. Всего на счету исполнителя больше сотни ролей в кино. Его герой потом привлек внимание нью-орлеанского джазового музея, который купил фильм. Сотрудники музея пытались выяснить, кто этот превосходный музыкант.
В роли криминального авторитета, «крестного отца» местной мафии по прозвищу Папа, снимался Евгений Евстигнеев. Жизненный путь актера с детских лет был полон трудностей и испытаний, его карьера изначально не была связана с творчеством. Евгений Александрович был востребован на протяжении всей актерской карьеры.
Благодаря его таланту даже второстепенные роли остались в памяти зрителей надолго.
Персонаж «капитан Колбаскин» достался Бориславу Брондукову. Артист чаще всего играл эпизодические и второстепенные роли, его персонажами становились обаятельные недотепы, которые запоминались и нравились зрителям. Всего в фильмографии актера более 150 киноработ.

Съемки фильма проходили в Москве и Одессе. Несколько сцен из этой картины были сняты в Царицыно. По сюжету главные герои не смогли оплатить гостиницу и поселились в полузаброшенной постройке — ее «сыграл» царицынский павильон «Нерастанкино».
Чтобы музыкальные номера выглядели правдиво, всем актёрам пришлось учиться у специалистов. Например, Игоря Скляра, уже умевшего играть на пианино, тренировал профессор Одесской консерватории, Николая Аверюшкина, чей обман моментально вскрылся, учил джазовый барабанщик, а Панкратова-Чёрного — гитарист-виртуоз. У Панкратова-Чёрного обнаружилось отсутствие музыкального слуха, так что игру на банджо он только имитировал, а вот бить чечётку научился, и позже это пригодилось ему в фильме «Зимний вечер в Гаграх». Обучал героев профессиональный чечёточник Владимир Кирсанов, а на репетицию было потрачено три месяца.
«Меня порадовало, что мы перед началом съёмок очень долго репетировали. Поверьте, это крайне нечасто бывает в кино, и уже тогда у нас сложился тот самый коллектив, про который можно сказать, что это банда, «свои ребята» Игорь Скляр
Игорь Скляр и Лариса Долина сами поют за своих героев, а женскую партию в песне «Старый рояль» исполняет латвийская певица Ольга Пирагс. Вместо Александра Панкратова-Чёрного песню про «чемоданчик» и «Одессу-маму» поёт оператор фильма Владимир Швецик.
Сцену, в которой музыканты Степан и Жора играют на улице «А ну-ка, убери свой чемоданчик…», снимали в Одессе. Панкратов-Черный обходил прохожих со шляпой и кричал: «Граждане одесситы, многоуважаемая публика! Ссудите кто сколько может скромным труженикам массовой культуры».
Одна колоритная одесситка, идущая с базара с ведром, приняла артистов за уличных музыкантов и даже спросила, сколько они заработали. У Панкратова-Чёрного было 27 бутафорских копеек, и женщина крикнула зевакам, чтобы они подали хотя бы три рубля.