ЛЮБОВЬ И ГОЛУБИ
мелодрама, комедия
1985 год
Киностудия Мосфильм
Режиссёр: Владимир Меньшов
Автор сценария: Владимир Гуркин
Оператор: Юрий Невский
Художник: Феликс Ясюкевич
Композитор: Валентин Левашов
Актёрский состав
Нина Дорошина
Людмила Гурченко
Александр Михайлов
Лада Сизоненко
Янина Лисовская
Наталья Тенякова
Сергей Юрский
Игорь Лях
Надежда, жена Василия
Раиса Захаровна,
сотрудница отдела кадров леспромхоза
Василий Егорович Кузякин,
работник леспромхоза
дядя Митя,
сосед Кузякиных
баба Шура,
жена дяди Мити
Оля, младшая дочь Кузякиных
Лёнька, сын Кузякиных
Людка, старшая дочь Кузякиных
1985 год
2009 год
Международный кинофестиваль комедий
в Торремолиносе Премия «Золотая ладья»
Номинация
«Лучший Советский фильм»
от MTV Россия
Сюжет
Василий и его жена Надя живут в деревне. У них трое детей: дочь Оля, любимица отца — школьница, сын Ленька — скоро пойдёт в армию и старшая замужняя дочь Люда, которая, поссорившись с мужем, сейчас живет у них. Василий хороший муж и отец. Он разводит голубей — это его страсть. Надежда считает мужа шалопаем и баламутом из-за того, что он тратит семейные деньги на покупку дорогих голубей.
По соседству с Кузякиными живут баба Шура и дядя Митя, в чьей семье тоже постоянно происходят конфликты. Дядя Митя любит выпить, но жена пытается держать его в ежовых рукавицах, поэтому он использует любые возможности. Чтобы выпить тайком от строгой жены, он готов выдумать любую историю. С этим связано много смешных моментов в фильме.
Однажды Василий получает производственную травму, а затем — бесплатную путёвку в санаторий на Чёрном море. На курорте он встречает Раису Захаровну — сотрудницу отдела кадров леспромхоза, в котором работает Василий. Раиса Захаровна, городская жительница, завораживает Василия своими удивительными рассказами и увлечениями, у них начинается роман. Поселившись в квартире у Раисы Захаровны, Василий не может найти с ней общий язык, он хочет домой к жене, детям и голубям. Надежда погружается в состояние депрессии, её жизнь потеряла смысли. Дети тоже обижены на отца.
В конце концов Василий возвращается, Надя прощает его, но первое время они встречаются тайно. Мир приходит в семью вместе с ожиданием ещё одного ребёнка. Сын уходит служить в армию, а их дом, как и раньше, полон любви и голубей.
О фильме
Драматург и актёр Владимир Гуркин написал пьесу «Любовь и голуби», когда работал в Омском драматическом театре. Он был довольно известен в городе. Отрывки из своего нового произведения автор охотно читал друзьям. Многих удивляло название – слишком простое. На что Гуркин отвечал:
«Пьеса должна называться так же, как хороший индийский фильм».
А ещё он был убежден: хорошая пьеса может родиться только из настоящей жизни. Свою книгу автор написал по воспоминаниям бабушки. В основу пьесы «Любовь и голуби» лёг разлад в доме соседей Гуркина из его родного сибирского городка Черемхово. Однажды сосед Гуркиных отправился на море, чтобы поправить здоровье, и встретил там женщину. Ради городской красавицы мужчина, как и Василий Кузякин, бросил семью. Но затем он осознал, какую ошибку совершил, и вернулся к жене и трём детям. Сам Гуркин соседа не помнил, так как был ещё ребёнком, но бабушка рассказывала эту историю. Гуркин даже не стал придумывать другую фамилию героям, так и оставил – Кузякины. Поначалу соседи обижались, но потом простили драматурга, увидев, какая хорошая получилась история. Характеры Василия и Надежды он списал со своих родителей. Прототип смешливого соседа дяди Мити – дед Гуркина, а его жены бабы Шуры – двоюродная бабушка. Актёр омского театра драмы Владимир Гуркин и мечтать не мог, что у его пьесы будет такой ошеломительный успех.
В 2011 году на родине сценариста был установлен памятник героям фильма «Любовь и голуби», а имя Владимира Гуркина присвоено Черемховскому драматическому театру.
Получив «Оскар» за фильм «Москва слезам не верит», режиссёр Владимир Меньшов не добился признания коллег: они посчитали картину довольно примитивной, низкопробной и не понимали, почему ей достался приз Американской киноакадемии. Меньшов мечтал снять следующую ленту такой, чтобы все увидели: высокая награда — не случайность, он действительно делает отличное кино!
Вряд ли мы увидели бы фильм Владимира Меньшова «Любовь и голуби», если бы не театр «Современник». Именно здесь в 1982 году режиссёр Валерий Фокин поставил одноименную пьесу молодого драматурга Владимира Гуркина. Тогда эту историю узнали широкие массы. Спектакль пользовался огромным успехом у зрителей и собирал аншлаги. Режиссёр Владимир Меньшов увидел в театре «Современник» пьесу «Любовь и голуби», плакал и смеялся вместе с залом, а выйдя из театра, понял: вот она, его новая история! На следующий день он позвонил заведующей литературной частью «Современника», и та дала ему координаты автора пьесы.
«Не так уж часто это со мной случается в театре, но я смеялся, плакал», – вспоминал Меньшов.
Меньшов всего через неделю после просмотра спектакля приехал к Гуркину в Омск. Правда, выяснилось, что сценарии начинающий драматург писать не умеет, но вместе с Меньшовым они управились за месяц. Многие сюжетные линии были придуманы режиссёром (например, расширенная линия разлучницы Раисы Захаровны), а многие фразы появились в фильме благодаря актёрам.
Фильм «Любовь и голуби» вышел в прокат в январе 1985 года и сразу же побил множество рекордов. Картину посмотрели примерно 44 миллиона зрителей, а её герои стали любимцами всей страны. Многие зрители до сих пор с удовольствием смотрят комедию.
В чём же секрет популярности фильма, и почему его ежегодно пересматривает вся страна?
Актёры
В роли Василия режиссёр видел только Александра Михайлова, но тот отказывался из-за нехватки времени, но в конце концов, всё же успел на пробы. На его место пробовались Виктор Борцов и Борис Сморчков, но их пробы оказались неудачными. Меньшов хотел взять на роль Василия Сергея Юрского, но потом решил дать ему роль дяди Мити. К моменту выхода фильма Михайлов был уже известным актёром. Он сыграл десятки ролей в театре и кино и продолжает сниматься до сих пор. Преподает во ВГИКе, выступает с концертами как певец.
На роль Нади пробовалась Любовь Полищук, но её проба показалась Меньшову неубедительной. Актрисе Нине Дорошиной, сыгравшей главную женскую роль в театре «Современник», он предложил воплотить героиню Надежду и на экране.
«Я сразу подумал об Александре Михайлове и на пробах понял, что не ошибся. Хотя съёмки едва не сорвались из-за тогдашней киновостребованности Саши. Приходилось под него подстраиваться. Но без Михайлова я бы и снимать не стал. То же было и с Ниной Дорошиной, которая играла Надю в «Современнике». Я даже практически не репетировал с ней на площадке. Она пришла из театра с готовым рисунком роли. А знаменитую сцену истерики сыграла один в один, как в театре. Хотя на роль Нади я всё же пробовал Любовь Полищук, предполагая, что Дорошина может отказаться «входить в одну воду» дважды. Полищук могла бы быть интересной в этой роли. Но получилась бы уже другая Надя, конечно».
Надежда Дорошина с раннего детства посещала театральные кружки и мечтала играть на сцене. Она успешно закончила Щукинское театральное училище и стала частью труппы театра «Современник». Дорошина умела своим персонажам придать живость и глубину, поэтому они надолго запоминались зрителям. Всего на счету актрисы более 200 ролей в кино и почти столько же в театре. Умерла Надежда Дорошина в 2018 году на 84 году жизни.
Режиссёр предлагал роль деда Мити Олегу Табакову. Но в его жизни возникла картина «Мэри Поппинс, до свидания!». Роль там показалась ему более интересной. Так на съёмочной площадке появился Сергей Юрский. Актёр за свою карьеру сыграл много ролей, но деревенского жителя ему играть пришлось впервые. Интеллигент и интеллектуал, которому тогда не было и 50, с удовольствием принял предложение. В его исполнении дед Митя стал ярким украшением всего фильма. К моменту выхода картины Юрский был уже известным актером. Популярность ему принесли роли в фильмах «Республика ШКИД» и «Золотой телёнок». Юрский известен как чтец художественных произведений. За долгие годы своей творческой деятельности актер сыграл более 40 ролей в кино. Умер в 2019 году. Ему было 83 года. Похоронен на Троекуровском кладбище на Аллее актёров.
Когда Наталье Теняковой предложили сыграть бабу Шуру – жену дяди Мити, она решила, что над ней шутят. Она долго сомневалась, опасаясь, что, будучи коренной петербурженкой не сможет правдиво сыграть деревенскую женщину. Видя, что Тенякова не жаждет сниматься, второй режиссёр привел неожиданный, но веский аргумент: «Соглашайтесь! Снимаем в Карелии, там столько грибов!». И актриса ответила: «Ладно, поехали…».
Актриса была членом труппы театра имени Моссовета, а в конце 1980-х стала играть на сцене МХТ им. Чехова. До конца жизни продолжала играть на сцене. Умерла в 2025 году.
Ей было 80 лет.
Баба Шура – Наталья Тенякова и дядя Митя – Сергей Юрский и в жизни муж и жена. Это одна из самых интеллигентнейших пар Санкт-Петербурга. Вдвойне удивительно, как достоверно они сыграли деревенских жителей… Им удалось привнести в деревенские образы городской интеллект и иронию. Совсем нестарых Юрского и Тенякову видоизменяли, как могли, ведь на момент съёмок Юрскому было всего 50 лет, а Наталье вообще 38. Чтобы усилить комичность и без того забавного дяди Мити, на лицо актёру накладывали асимметричный, непропорциональный грим. В ход шли всевозможные уловки костюмеров: грим, толщинки, допотопные, старомодные вещи, смешные боты, на несколько размеров больше.
Роль Раисы Захаровны изначально предполагалась эпизодическая, но после неудачных проб Татьяны Дорониной, Натальи Кустинской и Ольги Яковлевой Меньшов подумал о Людмиле Гурченко и выслал ей телеграмму с предложением.
«Гурченко органично влилась в нашу компанию». Именно ради неё роль была расширена. «Мы уже снимали, когда я дал телеграмму Людмиле Марковне. Она только-только стала народной артисткой и отдыхала в Пицунде. Гурченко была тогда на самом взлёте своей новой карьеры. И то, что она согласилась сыграть эту роль (в общем, не главную), уже было подарком. Работать с ней чрезвычайно интересно, потому что и с юмором всё в порядке, и ответственность громадная, - отмечает режиссёр. - Кстати, большинство сцен с Раисой Захаровной придумал я. В комедии Гуркина у неё небольшая роль в одной сцене, когда она приходит к Наде признаваться, что они с Васей нашли друг друга. Так что весь курортный роман Кузякина пришлось дописывать. Со всеми этими астральными делами. Мы даже нашли женщину, которая всем этим увлекалась. Мои помощники ходили за ней и записывали. Потом большая часть этого бреда стала репликами Раисы Захаровны».
Актриса очень органично смотрелась, предлагала интересные варианты как «расцветить» героиню, и вместе с режиссёром они додумали почти всю линию курортного романа и детали образа. У Раисы Захаровны не только знакомые экстрасенсы и специфические диеты, но и весьма броский незабываемый образ в одежде, некоторыми даже принимаемый за модный. Кстати, нелепый красный берет на съёмочную площадку принесла сама Гурченко.
Людмила Гурченко известна не только как актриса театра и кино, но и как певица. Она написала несколько автобиографических книг. В качестве режиссёра сняла фильм «Пёстрые сумерки». Актриса умерла в 2011 году. Похоронена на Новодевичьем кладбище.
Наравне со звёздами на площадке работали и начинающие актёры. Случайно снялся студент театрального вуза Игорь Лях (сын Лёнька), потому что утверждённый актёр то соглашался, то отказывался сниматься. Лях Игорь Владимирович родился 16 августа 1962 года в Загорске Московской области. В 1983 году окончил Высшее театральное училище им. Щепкина. Работал в Малом театре, Центральном академическом театре Российской армии, Московском драматическом театре им. Ермоловой, экспериментальном театре «Детектив». Среди известных фильмов, в которых снялся артист, — «Любовь и голуби», «Святое дело», «Мой любимый клоун», «Тариф новогодний» и «Ёлки-3». С 2000 года преподавал актёрское мастерство в Щепкинском училище. Он отдал театральной сцене всю свою жизнь и здоровье, при этом никогда не жаловался на плохое самочувствие. Поэтому его внезапная смерть в 2018 году от сердечного приступа шокировала окружающих. Похоронен в Москве.
У Янины Лисовской, сыгравшей Люду, опыт в съёмках был. «Любовь и голуби» – это её шестой фильм. Актриса получала множество предложений о съёмках в кино, блистала на сцене МХАТа. Но именно этот фильм принёс ей известность. С начала 1990-х годов проживает в Германии, где продолжила сниматься в кино. Как режиссёр поставила более десяти спектаклей. Преподает актёрское мастерство.
Ладе Сизоненко было всего тринадцать лет, но она говорит, что скидок на возраст ей никаких не давали. Ладе досталась роль младшей дочери Оли, которая по накалу эмоций сложна и для опытной актрисы. Самая знаменитая роль в кино стала для неё единственной. О работе над картиной она всегда вспоминала с особым трепетом. Лада Сизоненко родилась 16 октября 1970 года в Москве в цирковой семье. Отец трудился клоуном в цирке, мать — инспектором манежа. Родители мечтали, чтобы наследница связала свою жизнь с актёрством. С малых лет они водили её на кастинги. Однажды в газете 13-летняя Лада увидела объявление, что на «Мосфильме» проводится отбор девочек от 10 до 12 лет для съёмок в фильме. Вместе с бабушкой пошла на кастинг. Режиссёр Владимир Меньшов сразу же увидел в ней Олю — дочку главных героев. На съёмки в карельский город Медвежьегорск юная актриса поехала с бабушкой. Фильм вышел на экраны в 1984 году и стал сенсацией. Комедия прогремела на весь Советский Союз, у Сизоненко появилось множество поклонников. Её узнавали на улицах. Но, несмотря на успех, артистка решила завершить экранную карьеру. Лада решила реализоваться в модельном бизнесе, став манекенщицей. Впервые вышла на подиум в 1991 году, позже сотрудничала с Вячеславом Зайцевым и Валентином Юдашкиным.
Съёмки
Комедия «Любовь и голуби» Владимира Меньшова по праву входит в Золотую коллекцию «Мосфильма». Согласно источникам, даже сам Владимир Меньшов ценил эту работу больше фильма «Москва слезам не верит». Изначально режиссёр хотел снять серьёзное кино, но в процессе планирования съёмок понял, что оно получится слишком скучным. Тогда появилась идея добавить картине деревенского колорита и юмора.
Действие фильма происходит в сибирской деревне — в Сибири и пытались найти место для съёмок. Постановщик долго искал подходящую сибирскую деревню для натурных съёмок, но «той самой» всё не попадалось. Побывали в Черемхове, других местах на Байкале — ничего не подходило для съёмок, да и добираться туда слишком далеко. И тут Меньшов вспомнил о красотах Карелии, где работал в молодости. В результате выбор режиссёра остановился на карельском городке Медвежьегорске, у реки Кумсы. Природа Карелии идеально подошла для съёмочной группы.
«Мне хотелось холмов каких-то, пригорков – красивее можно организовать сценически. И в Медвежьегорск мы поехали просто потому, что в названии «горск» – может, там гора какая-нибудь есть? Ничего приличного с ходу не нашли. И вдруг, проезжая по улице, которая шла вниз, к реке… Мы спустились и увидели этот дворик. Уже потом договорились с хозяевами, замостили всё деревом, как в Сибири. И речушка эта внизу… Позже, в Москве, когда стали отсматривать материал, меня спрашивали: «Где вы нашли такую шикарную натуру?!»
В 2011 году новый хозяин дома его восстановил. По фотографиям и стоп-кадрам из фильма, забор и калитку установил ровно на том же месте, как показано в кино. Мужчина создал в доме музей, посвящённый любимому фильму. Нашёл экспонаты: тот самый транзистор, чемоданы, галстуки. Фанаты фильма разыскали по объявлениям, выкупили и подарили музею мопед «Рига». На таком же катался Лёнька. Кто-то пожертвовал несколько своих платков, с которыми теперь туристы фотографируются в стиле Надюхи. Со временем на участке появилась и голубятня с верандой, которые когда-то возводили специально для съёмок фильма. А пейзаж за забором и восстанавливать не пришлось - неподалеку течёт речка Кумса, даже сосны те же стоят.

«Фильм снимали на моих глазах. Нас, ребят, даже в массовку позвали. Мы со старшим братом снимались. Правда, он в кино попал, а я нет. Мне тогда пять лет было. Когда подрос и понял, что не попал в историю, сильно расстроился. А когда представилась возможность купить этот дом, ни минуты не думал», - вспоминал хозяин дома Евгений Шульга.

Подходящий дом нашли на улице Нижней, возле него специально для фильма построили голубятню и летнюю кухню. Во дворе по сибирскому обычаю уложили деревянный настил. Голубей в Медвежьегорске не было, их на самолёте доставили из Москвы, вместе со специалистом, который приручал голубей к месту. Александр Михайлов с теплом вспоминает работу с голубями:
«Они у нас были замечательные. Настолько ко мне привязались – что хотели, то и делали. Привезли мы их из Москвы, часть из них была дрессированная – не боялись ни меня, ни камеры».
Снимать полёты птиц приходилось с вертолёта над Див-горой, напротив знаменитого дома главных героев, да так, чтобы линии электропередач не попали в кадр. Съёмки в домике продолжались месяц, и всё это время в нём жили хозяева, пытаясь вести привычную жизнь среди загромождений аппаратуры. Они гостеприимно приняли членов съёмочной группы. На память о культовой киноленте владельцам жилища остались голубятня и летняя кухня, простоявшие ещё много лет. Однажды случился пожар, дом сгорел.
Танцплощадку построили напротив клуба специально для съёмок, раньше на её месте находился огород, где местные жители выращивали картошку. Пирс, где Вася с дядей Митей пил пиво, это настоящий корабельный причал Пиндушской ремонтно-эксплуатационной базы (РЭБ). Все «домашние» сцены снимались в павильонах «Мосфильма».
Сцены в санатории снимали в грузинском городе Кобулети, в пансионате «Строитель». На время съёмок 14-этажное здание было новым: его сдали в 1979 году. Курортные съёмки проходили на пирсе города Кобулети, расположенного в 20 километрах к северо-востоку от Батуми. Чтобы снять эпизоды без монтажных склеек, на пирсе у городского парка установили макет стены и двери дома в Медвежьегорске. Эпизоды в тропических джунглях снимали в Батумском ботаническом саду. Здесь и сейчас растёт бамбуковая роща, по которой пробирались Михайлов и Гурченко. Эпизод, в котором Раиса Захаровна и Василий занимаются на тренажёрах, был снят в Цандеровском институте механотерапии в Ессентуках.
Съёмки эпизода купания Раисы Захаровны и Василия велись в ноябре в Батуми. Температура воды составляла 14 градусов. Непринужденно плавающие актёры и вся остальная «южная» пляжная массовка на самом деле снимались в ужасно холодной воде. Актёрам приходилось вести в кадре оживлённый диалог и не дрожать. Тяжелее всего приходилось Гурченко, которая плохо переносила холод. В знак солидарности, когда дубли были отсняты, Меньшов сам прыгнул в холодную воду.
Одна из технически интересных сцен – пожалуй, самая яркая и неожиданная сцена в фильме – телепортация Васи Кузякина с порога дома прямиком в Чёрное море. Этот эпизод, чуть не стал трагическим для Александра Михайлова. Всё должно было быть снято одним дублем, без перерывов, что оказалось сложной задачей. Меньшову очень хотелось снять эффектный кадр – чтобы Василий выпал из дверей в костюме и галстуке в воду, а вынырнул уже в плавках. Для этого пришлось поработать – под водой актёра поджидали водолазы, которые быстро, за считанные секунды, раздевали Михайлова и выталкивали его на поверхность. Первый дубль не удался: пока водолазы под водой снимали с Михайлова костюм, тот от стресса забыл текст. Во втором дубле случилась техническая накладка, галстук никак не снимался, и Александр Михайлов начал захлебываться и тонуть. Водолазам пришлось разрезать аксессуар: тот так затянулся, что был риск для актёра погибнуть от нехватки воздуха.
Для того чтобы снять эффектную сцену с зацветшим деревом, в Медвежьегорск вызвали фокусника. Тот спрятал в ветвях с десяток тросточек – реквизит для известного фокуса. Чтобы трость покрылась цветами, достаточно дернуть за верёвочку, но все боялись, что трости не сработают одновременно. Но съёмочной группе повезло: дерево «зацвело» с первого дубля.

Александр Михайлов вспоминал, что ему очень тяжело далась сцена, где он рассказывает младшей дочери историю про дурачка Володьку. В детстве соседом актёра был похожий умственно-отсталый мальчик, которого все обижали. Однажды Михайлов кинул в него камень вместе с другими ребятами, ранив до крови. Ребята, увидев кровь, перепугались. Никто не знал, чей камень его ранил. Каждый думал, что его. После этого мальчишку никто не видел. Актёра много лет тяготила эта история, он всерьёз считал, что мальчик погиб, и только спустя время узнал, что это не так.
На протяжении съёмок актёры шутили и импровизировали. Так, многие смешные реплики дяди Мити придумал Юрский, в том числе и «Извините, что помешал вам деньги прятать!». Владимир Меньшов время от времени появляется в кадре, объявляя: «Картина [такая-то] ...». На голове у него кепка, из-под которой торчит волнистый чуб. Но, если приглядеться, можно узнать надетый задом наперёд парик Людмилы Гурченко, её «натуральный цвет». Был у фильма и самый настоящий «консультант» - впечатлительная женщина, верившая во всевозможные истории про экстрасенсов, целителей и т.п. Именно благодаря ей были написаны тексты для Раисы Захаровны.
Актёры были заняты в разных проектах, поэтому собрать их всех вместе в одном кадре было сродни чуду. В сцене, где семья умилённо следит за голубями, актёры заметно нервничают – всё это из-за спешки. Для финальной сцены режиссёру понадобился... вертолёт. Нина Дорошина только что прилетела на нём из Москвы и сразу вошла в кадр. Актрису гримировали прямо в вертолёте, а на съёмку сцены было отведено всего 20 минут, ведь на этом самом вертолёте уже Александр Михайлов должен был срочно вылететь в Москву на спектакль.
На этапе проверки в Госкино фильм резали беспощадно. Критиковали за пропаганду алкоголизма, за деревенский язык, особенно настаивая на том, чтобы никаких «ёшкин кот», «Людк» и «чё» в картине не было. Фильм называли слишком бытовым и пошлым, говорили, что танцы в нём лишние, а разговоры об экстрасенсах вообще неуместны. Роль дяди Мити хотели сократить максимально. Владимира Меньшова на время даже отстраняли от монтажа фильма с вынесением выговора, настолько картина не соответствовала стандартам. Перемонтажом занимались другие люди. Их вариант получился таким ужасным, что это вынуждено было признать даже руководство. Работу снова доверили Меньшову, но он наотрез отказался перемонтировать перемонтированное и в итоге отстоял свой вариант. Были убраны некоторые сцены, но линии всех героев остались неприкосновенными. Переделки заняли почти год, Меньшов огорчался, что из-за задержки фильм не попал в номинации различных премий. Режиссёр был уверен, что картина получила бы свой «Оскар».
В конце концов, ленту пропустили в прокат. Уже первые дни премьеры показали, что режиссёр был прав. Фразы из фильма ушли в народ: «Беги, дядь Мить!», «Девушки, уймите вашу мать!», «Простите, что помешал вам деньги прятать!», «Ну вот… день взятия Бастилии впустую прошёл!» и многие другие. Фильм вышел без рекламы, его не отправляли на фестивали, за исключением одного — фестиваля комедийных фильмов в Испании, где он взял главный приз. Но всероссийскую любовь эта трогательная комедия получила.

Фильм «Любовь и голуби» можно смотреть много раз. Секрет его успеха – это главная мысль, которая заключается в важных жизненных ценностях для человека: семья, любовь и дети. Согласитесь, ведь именно на этом держится весь мир.

Цитаты
"Надюха – мой компас земной"
"Людк! А Людк! Тьфу, деревня!"
"Мы из разных социальных пластов, но ведь нас судьба связала"
"Старые, а тоже всё никак не навоюетесь"
"Ума-то Бог не дал, а души и силы — сколько хошь"
"Это ж надо… забраться за тысячи километров от родного дома, чтобы в море встретить человека из своей же конторы…"
"Это откудова это к нам такого красивого дяденьку замело?"
"Кикимор я не понимаю!"
"Шо характерно — любили друг друга!"
Проверь себя
Викторина - тест
Авторы-составители
  • Екатерина Миронова
  • Ольга Серегина
  • Ирина Шульте
Источники
  • rutube.ru
  • kinopoisk.ru
  • kino-teatr.ru
  • kulturologia.ru
  • domkino.tv